Kunst und Künstler in Klosterneuburg

gallerie

Nach drei Jahren künstlerisch gestalteter Amtsblatt-Cover war es an der Zeit, die Aktion zu beenden. Diese wurde während Corona geboren und fand so regen Zuspruch, dass sie zweimal verlängert wurde. Alle Cover-Künstler findet man unter "Amtsblatt Cover-Künstler"

Künstler können weiterhin jederzeit eine Probe ihrer Arbeiten per E-Mail an amtsblatt@klosterneuburg.at senden, wir werden sie dann hier vorstellen und wollen auf diese Art und Weise die Aktion fortführen und Klosterneuburger Künstlern die Gelegenheit geben sich zu präsentieren.



Cornelia Caufmann

eine Frau mit rotem Schal auf dem KopfCornelia Caufmann ist in Spittal/Drau geboren und aufgewachsen. Seit 1993 ist ihr Lebensmittelpunkt sowie ihr Atelier in Klosterneuburg. Studien absolvierte sie in Germanistik, Kunstpädagogik und Kunstgeschichte an der Pädagogischen Hochschule und der Uni Wien. Weitere Studien, Internationale Workshops und Kurse hat sie bei Gunter Damisch, Milena Dragicevic und Jan Fabre absolviert. Sie ist in den Bereichen Zeichnung, Malerei, Objekt und Installation tätig. Ihre Werke konnten bereits in diversen Einzel- sowie in Gruppenausstellungen bewundert werden. Integrative Projekte mit dem Schwerpunkt Kunst und Sprache mit jungen Menschen aus unterschiedlichen Kultur- und Sprachräumen runden ihre Tätigkeit ab.Weitere Informationen unter: www.cornelia-caufmann.com





ein rot-weißer HintergrundHintergrundmusterein Paar rot-weiße Sockeneine Person, die ein großes rotes Kissen hält

Verena Crow

Verena Crow, lebt seit 1992 in Klosterneuburg.

Studien der Kunst (Malerei) am Mozarteum in Salzburg (1980-86), am Royal College of Art in London (1986-87) und an der Akademie der Bildenden Künste in Wien (1987-91), mit Auszeichnung abgeschlossen. Gründungsmitglied des Vereins „New music projects “, 2008 mit zahlreichen Ausstellungen/Konzerte im näheren Umfeld. Ausstellungstätigkeit und zahlreiche Ankäufe durch öffentliche und private Sammler. "Meine künstlerische Arbeit dient der Kommunikation und ist eine Liebeserklärung an die Welt." www.verenacrow.at


Frösche
Pupil
Landkarteeine Gruppe von Blumen


Loys Egg

Loys Egg ist 1947 in Bern geboren. Er lebt und arbeitet seit 2018 in Klosterneuburg.  Sein Studium hat er an der Akademie für angewandte Kunst und Akademie der bildenden Künste in Wien absolviert. In den Jahren 1972 bis 1984 lehrte er an der Hochschule für angewandte Kunst, Wien. 1983 – 1992 war er als Artdirektor der Vereinigten Bühnen Wien tätig. Er ist Mitglied der Wiener Secession sowie der Grazer Autorenversammlung. Zahlreiche Ausstellungen und Konzerte im In- und Ausland. Publikationen, Schallplatten und CDs sind ihm zuzuschreiben.



Ein Mann steht neben einem großen Denkmaleine weiß-silberne Kugel

Manuel Griebler

eine Person, die an einem Tisch sitztManuel Griebler wurde 1991 in Kirchdorf, Österreich, geboren und besucht seit 2016 regelmäßig das „atelier gugging“. Anfänglich brachte der, seit diesem Zeitpunkt im Haus der Künstler lebende, junge Mann mit Bleistift und Ölkreide oft blattfüllende Gesichter mit wildem und dichtem Strich in mehreren Schichten aufs Papier. Bald ging er jedoch dazu über, ausschließlich Farbstifte zu verwenden. Meist mittig ins Bild setzt er zuerst eine größere Figur, die dem Werk zu Beginn des Arbeitsprozesses einen Rahmen gibt. In einem nächsten Schritt folgt die Ausarbeitung des gesamten Bildraums mit ornamental anmutenden und wiederkehrenden Elementen wie Spiralen, Bögen, Figuren, Kreisen oder Zacken. Seit 2020 sind Köpfe in seinen Arbeiten dominant.





HintergrundmusterEin farbenfrohes KunstwerkGriebler

Sona Kharmandikian

eine Frau mit langen Haaren„Das Interessante an der Kunst ist, dem Prozess zu folgen, bei welchem die Werke bunter werden“, findet Sona Kharmandikian. Die Kierlingerin ist jedes Mal aufs Neue beeindruckt, wie eine ursprüngliche Idee sich entwickelt und zu einem ganz neuen Werk wird, wie sie sagt. Phantasiewelten sind für sie spannender als die Realität. Durch Farben und Formen schafft Kharmandikian einen freien Raum für sich, der für alle neuen Ideen offen ist. Kontakt zur Künstlerin: E-Mail kharmandikiansona230@gmail.com.







Ein farbenfrohes KunstwerkNahaufnahme eines MetalltoresEine Gruppe von Gemälden

Hannes Lapesch

Mein Name ist Hannes Lapesch, geboren 1971 in St.Pölten, seit 2004 wohnhaft in Kierling, ich zeichne, male und schreibe, früher auch im offenen Atelier Gugging. Hatte auch schon einige Ausstellungen in Niederösterreich und Wien. Pseudonym seit 2021: Scheitelbert 1000 Sassa

Kontakt-e-mail: hannes.lapesch@gmx.at

eine Zeichnung eines Hundes



Lydia Leydolf

Lydia Leydolf, mehrfach ausgezeichnete Klosterneuburger Aquarellistin, arbeitet als Dozentin und Vortragende in der Kunstfabrik Wien und veranstaltet auch selbst Malkurse im In- und Ausland. Neben dem Aquarell experimentiert sie mit Acryl- und botanischer Malerei, gespachtelten Aquarellen, Übermalungen und Tuschezeichnungen.





eine Gruppe von Menschen, die durch ein Gebäude gehenein Gemälde eines Gebäudeseine Straße mit Menschen und Autosein Gemälde eines Schlosses

Christian Marmorstein

ein Mann und eine Frau, die an einem Stück Holz arbeitenChristian Marmorstein, Autodidakt, experimentiert mit Oelfarbe in intensiver Farbgebung und mit Kugelschreiber und Buntstift auf Buntpapier, auf der suche nach vereinfachter Formfindung von Landschaften. Die geschaffenen Bilder sind ihm Inspirationsquell für die abstrakte Umsetzung in seine rohen, rostroten Stahlplastiken.





Eine Nahaufnahme eines GemäldesEine Nahaufnahme eines GemäldesHintergrundmusterein Gemälde eines Gebäudes

Elisabeth Micka

eine Person, die eine Brille trägtFarbkraft und Dynamik zeichnen Elisabeths Bilder aus. Aufrührerisch sind ihre Abstraktionen mit in Farben ausgedrückten gesellschaftlichen Spannungen. Das Verlassen von gebahnten Wegen, oft inspiriert von Gedichten, und das Zulassen von Seitensprüngen und Widersprüchen finden auf ihren Leinwänden in Acryl oder Öl in oft großen Formaten zu ausdrucksvollen Formen, überraschenden Tiefen und Intensitäten. Viele Kulturen haben sie in eine Welt voll Farben geführt. Antipoden, intuitiv und unruhig, finden in den gegensätzlichen Welten ihrer Bilder ihre befreiende Auflösung.

Webseite: www.elisabeth-micka.at


Fluß des Lebens
Auswege
Konfettissimi
Landkarteeine Gruppe von rotem und blauem RauchEine Nahaufnahme eines farbenfrohen Gemäldes


Christiane Molan

eine Nahaufnahme einer lächelnden Frau1961 in Deutschland geboren und lebt und arbeitet Christiane Molan seit 2021 in Klosterneuburg. Mit dem Studium der bildende Kunst und der Ausbildung zur Theatermalerin in Berlin, realisierte sie neben den Ausstellungen auch Wand-Malerei Projekte im Theater oder öffentlichen und privaten Raum. Sie beteiligt sich seid 2021 an Ausstellungen in Niederösterreich und Wien und bietet Workshops und Kunstprojekte (auch als Teambuildings für Unternehmen) mit Kindern, Jugendlichen und Erwachsenen an. Diese bereichernden kunstvermittelnden Aktionen können bei ihr gebucht werden. Christiane Molan ist Malerin und Grafikerin, in den letzten Jahren filmt und fotografiert sie zunehmend. In der künstlerischen Arbeit geht es ihr nicht um das Abbilden ihrer Umgebung, sie sucht nach einer eigenen Bildsprache, die sie, fern jeder Abbildhaftigkeit, als das Extrakt, das Negativ, das innerlich erkannte Bild bezeichnet. Je nach Thema entstehen dabei auch beispielsweise Objekte, Wandobjekte oder bearbeitete Fotografien. In den letzten Jahren entstehen Werke, in denen sie Stille, Wachstum, Veränderung und Bewegung, in den Mittelpunkt rückt. Weitere Informationen: www.christiane-molan.de





Eine Nahaufnahme von WassertropfenHintergrundmusterHintergrundmustereine Gruppe bunter Krawatten

Gerhard Papp

Mit über 100 Einzelausstellungen und zahlreichen Beteiligungen bei weiteren Ausstellungen hat sich der gebürtige Klosterneuburger DI Gerhard Papp in der Kunstwelt bereits einen Namen geschaffen. Bevorzugt arbeitet er mit Tusche und der Feder. Neben seiner Kunst, arbeitet er als Grafiker.




eine Zeichnung eines Hausesein weißes Gebäude mit einem Kirchturm

Martina Reinhart

eine Frau mit langen HaarenMartina Reinhart absolvierte nach der Graphischen Bundes-Lehr-und Versuchsanstalt ein Malereistudium auf der Akademie der bildenden Künste in Wien und promovierte in Philosophie auf der Universität. Ihre Arbeiten sind sowohl in privaten wie auch in öffentlichen Sammlungen zu finden. Sie beschäftigt sich in ihrem Werk mit verschiedenen Themenschwerpunkten, die sich in ihrem Leben und in der Gesellschaft aufwerfen und welche sie dann mit unterschiedlichen Techniken in verschiedenen Zyklen umsetzt. www.artreinhart.at

Interaction
Sinnesverlängerung
eine Person, die ein Kleidungsstück trägt
Der Schatten einer Person auf einer blauen Oberfläche

Ilse Schöttner

eine Frau, die in die Kamera lächeltIlse Schöttner Mag. Art
+ Geboren 1967 in Waidhofen/Ybbs
+ Studium an der Hochschule für Angewandte Kunst und Sport Lehramt in Wien
+ Reisejahre in Mexiko, Asien und Afrika
+ Geburt meiner Tochter
+ Malerei vertiefend in der Internationalen  Sommerakademie Meisterlklasse Xenia Hausner, Salzburg
Seit 1988 regelmäßige Ausstellungstätigkeit

Mein Malstil ist gestisch, dynamisch und kraftvoll, im Wechsel mit zart, luftig und transparent.
Die Figur korrespondiert mit ihrem Verschwinden - aus dem dunklen Grund heraus in höchste Farbenvielfalt.





ein Gemälde eines Mädchensein Gemälde einer PersonEin Mann und ein Kind sitzen auf einer blauen Decke


Georg Seitz (Gorx)

1970 in Wien geboren, ist Gorx (Georg Seitz) in der österreichischen Kunstszene kein Unbekannter. Seine erste Präsentation hatte er bereits im Alter von 18 Jahren, worauf über 70 vielbeachtete Einzelausstellungen (Museumsquartier, Sammlung Würth, Minoritenkloster Tulln, Stift Dürnstein) folgten. Aufenthalte in New York und Tokio erweiterten den Horizont dieses engagierten Künstlers, der eine unverkennbare Acryltechnik der reinen Farbe und signifikanten Formen entwickelt hat. Auftragportraits für Candy Dulfer, die Stereo MCs, Klaus Maria Brandauer, Otto Schenk, Wolfram Huschke, Arnold Schwarzenegger, Georg Danzer, Niki Lauda, Joseph Bowie, Bob Dylan, Nina Hagen uvm.




eine Person in einem Kleidungsstückeine Person, die vor einem Plakat stehteine Ausstellung verschiedener Tiere

Claudiu Silvestru

Claudiu SilvestruClaudiu Silvestru hat Architektur in Graz, Cluj-Napoca (RO), Sevilla (ES) und Wien studiert. Der Grund für diese Berufswahl  findet sich in seiner Leidenschaft für das Zeichnen und Malen wieder. Das künstlerische Schaffen - Malerei und Illustration - begleitet ihn als kontemplativer und reflexiver Ausgleich seiner Tätigkeit als Architekt.

Daraus leitet sich auch die inhaltliche Ausrichtung seiner Arbeiten ab: von Politik, Gesellschaft, Familie, Religion und Kultur bis hin zu Erlebnisse und Gefühle bilden sie das gesamte Spektrum ab, mit dem sich Lebensräume befassen sollten. Die Darstellungen sind meistens vielschichtig und mehrdeutig und suchen ihren Platz zwischen Abstraktion und Realismus - oder, so wie die Gegenwartsarchitektur, eine Ausdrucksform zwischen Minimalismus und Ornamentik.

Seit 2020 lebt Claudiu Silvestru in Klosterneuburg, wo er auch den Zeichenkurs der Stiftspfarre initiiert hat und leitet. Durch den besonderen Fokus auf Bildgeschichten und partizipatives Schaffen möchte er seine Bewunderung für die narrativen Möglichkeiten der Bilder an NachwuchskünstlerInnen weitergeben.


Die Radtour
Leopold und Agnes
Hintergrundmuster
Eine Gruppe von Männern in religiöser Kleidung


Monika Stahl

eine Frau mit roter BrilleSeit 2000 stellt Monika Stahl, beeinflusst durch Erich Fromm’s  „Haben oder Sein", Habgier und exzessiven Konsum an den Pranger.  ACRYLCOLLAGEN mit verschiedensten Geldwährungen stellen eine Transformation vom „Haben zum Sein“ visuell dar. Geld symbolisiert das „Haben“ und wird in der künstlerischen Verwendung zum „Sein“ überführt. Sie konzipierte ihren eigenen Stil „MONEYART“.  Bei Kunststudien in NYC entwickelte sie eine Technik, „Weiße Kunst – lebendig durch Licht“, die sie CANVASRELIEF nennt. Dieser neue 3D Stil ist einzigartig, damit lässt sie sozusagen Licht malen.  

www.moneyart.at

moneyjungle
schillingmetall
Sophia
HintergrundmusterNahaufnahme eines Baumeseine Skizze einer Person



Werner Szendi

eine Person, die ein Gemälde hältDer Kritzendorfer Werner Szendi wollte als freischaffender Künstler nie von anderen Lehrern oder Kunststilen beeinflusst werden, sondern durch Selbststudium und persönliche Weiterentwicklung seinen eigenen Weg gehen. Meditation, Kontemplation und Wahrnehmung jenseits der fünf Sinne sind für ihn die Mittel für kreative Arbeit, um bemerkenswerte Kunstwerke zu schaffen, die Geist und Seele der Betrachter berühren. www.szendi.at




Hintergrundmuster



16.02.2024

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